CINEMATICA FESTIVAL - Ad Ancona dal 22 al 25 ottobre e il 1° novembre, a Osimo il 30 e 31 ottobre: danza, installazioni, film, incontri, laboratori e l’anteprima nazionale di “Soundness” di Simona Lisi

06.10.2026

Dopo dodici edizioni dedicate al rapporto tra corpo e immagine nelle arti visive, filmiche e performative, la XIII edizione di Cinematica, il festival internazionale diretto da Simona Lisi, sposta il suo sguardo dall'ambiente visivo a quello sonoro.
In programma spettacoli multidisciplinari, danza, installazioni, film, incontri e laboratori, per una riflessione profonda sul rapporto tra corpo e suono quale spazio privilegiato della percezione e del sentire. Gli appuntamenti si terranno ad Ancona dal 22 al 25 ottobre e il 1° novembre: alla Mole Vanvitelliana (Magazzino Tabacchi, Tempietto, Aula Didattica, Sala Boxe, Auditorium), al Museo Tattile Statale Omero, nella sede di Arcopolis, alla palestra Axé e al Teatro Sperimentale. A Osimo il festival sarà il 30 e 31 ottobre, al Loop Live Club e al Teatro La Nuova Fenice.
Un programma ricchissimo e variegato: 27 appuntamenti in sette giornate e 76 ospiti tra artisti, studiosi e professionisti italiani e internazionali. «Il nostro è un tempo saturo di immagini, in cui la produzione e il consumo visivo hanno raggiunto una quantità senza precedenti, per questo si è fatta impellente la necessità di compiere un passo indietro rispetto all' immagine, non di allontanarsi dall'immagine, ma di avvicinarsi alla sua origine più intima. Di spegnere la visione per accendere l'immaginazione», fa sapere Simona Lisi, ideatrice e direttrice artistica del festival.
Marta Paraventi, assessore alla Cultura del Comune di Ancona, aggiunge: «Cinematica è una presenza importante nel sistema culturale di Ancona e uno dei festival storici di punta del nostro autunno, sostenuto dal Ministero della Cultura e dalla Regione Marche. Quest'anno sarà il primo festival ad animare la rinnovata Sala Tabacchi della Mole, dopo gli interventi realizzati grazie al PNRR: siamo contenti che proprio in ottobre questo spazio torni a vivere con un programma così ricco. La tredicesima edizione intreccia danza, musica, cinema e nuove tecnologie attorno al rapporto tra corpo e suono, con un approfondimento dedicato alla danza e agli Stati generali nelle Marche. Nei giorni successivi, come Comune e assessorato alla Cultura, incontreremo tutti gli operatori culturali per parlare di Ancona 2028: sarà il primo di una serie di incontri per costruire insieme questo percorso. Ci aspetta quindi un autunno intenso e produttivo, nel quale Cinematica contribuisce a dare continuità a un'offerta culturale che accompagna la città durante tutto l'anno».
Il programma Il festival si apre giovedì 22 ottobre alla Mole Vanvitelliana con un'anteprima dedicata agli Stati generali della Danza nelle Marche. In Sala Boxe (ore 10-13) professionisti, critici, associazioni di categoria e istituzioni si incontrano per ragionare sulla realtà della danza nella regione e in Italia. Moderano Carmelo Zapparrata, critico e storico della danza, e Gabriella Stazio, presidente di React. L'evento, in collaborazione con Hunt CdC, coinvolge, tra gli altri, Hangart, Marche Teatro, Amat e Arthub. Alle ore 15 è aperto al pubblico lo Sharing Training della rete GRAP Marche Sharing Training, la pratica di condivisione tra pari diffusa nella danza contemporanea: si sperimenta il Dance Well con Sara Lippi. Ideata e promossa dal 2013 dal Comune di Bassano del Grappa/CSC Centro per la Scena Contemporanea. Dance Well è stata riconosciuta nel 2019 dall'Organizzazione Mondiale della Sanità tra le pratiche artistiche rilevanti per le persone con Parkinson. Nelle Marche il partner ufficiale della rete nazionale è AMAT, che coordina il progetto ad Ascoli Piceno, Macerata, Recanati e Pesaro. La sera, negli spazi di The Mole, "Steps & Swing. Live Jazz Trio & Dance Performance" mette insieme il Manuel Magrini Trio (Magrini al pianoforte, Pietro Paris al contrabbasso, Matteo Parretta alla chitarra) e la danzatrice di swing di fama internazionale Ksenia Parkhatskaya, ospite speciale di Cinematica in collaborazione con Ancona Jazz / Spazio Musica (ore 21.30).

Ksenia Parkhatskaya
Ksenia Parkhatskaya

Da venerdì 23 a domenica 25 ottobre la palestra Axé di Ancona ospita "La danza che suona", tre laboratori aperti a ogni livello in cui il corpo diventa strumento musicale. Venerdì Ksenia Parkhatskaya, che ha portato il suo stile tra Charleston e swing sui palchi di tutto il mondo, tiene la masterclass di solo jazz. Sabato e domenica Carmen Meloni, fondatrice della Compagnia Flamenco Lunares, conduce "Il battito del Flamenco". Il lavoro parte dallo studio delle palmas e delle loro accentuazioni per arrivare al lavoro di piedi e alla lettura del compás, il ciclo ritmico su cui poggia tutto il flamenco. Nelle stesse giornate Davide Accossato, tra i fondatori del Turin Tap Festival, porta il tip tap, dove il ritmo lo fanno i piedi con le suole metalliche.
Venerdì 23 ottobre alle 18 il Magazzino Tabacchi della Mole si trasforma in un paesaggio sonoro da attraversare, toccare e far reagire. Si inaugurano le installazioni audio-reattive del festival, aperte fino a domenica alle 20. Sono quattro opere interattive in cui è il pubblico, con la voce, il movimento e la propria presenza, a generare il suono. Due sono produzioni esclusive di Cinematica e tre sono prime nazionali. Nasce per il festival "Contrapuncti" di Andrea Santicchia, 

Installazione di Andea Santicchia
Installazione di Andea Santicchia

artista e ricercatore interdisciplinare: un pianoforte dotato di sensore LiDAR che traduce i movimenti dei visitatori in composizioni eseguite da un sistema robotico, con velocità e combinazioni di tasti impossibili per qualsiasi pianista. È una produzione del festival anche "Corpus Callosum", opera sonora interattiva creata appositamente per gli spazi del Magazzino Tabacchi dagli studenti del corso "Digital Performer" dell'Università Politecnica delle Marche: Leonardo Giardi, Francesco Baldisseri, Rodolfo Cangiotti, Gabriele Busoni ed Ezra W. Duve. Il gruppo è coordinato da Alessandro Bracalente con la supervisione del prof. Leonardo Gabrielli. Arriva in prima nazionale "Echocity" del rinomato collettivo polacco di new media art panGenerator (Krzysztof Cybulski, Krzysztof Goliński, Jakub Koźniewski). È un coro di colonne robotiche che raccoglie la voce del pubblico e la restituisce in movimento e luce, come un'eco del rumore della città. Completa il percorso "Fortunata" dell'artista multimediale Matilde De Feo, un alfabeto video-corporeo generativo e interattivo costruito con un codice di intelligenza artificiale scritto per l'opera, in dialogo con la poesia visiva degli anni Settanta. Segue un talk con gli artisti a cura di Caterina Tomeo, storica dell'arte, curatrice e sonologa esperta di Sonic Arts. La serata prosegue con "Concerto fantastico" (ore 21), produzione del festival. In scena ci sono l'ensemble vocale Libera Sonum, diretto da Simone Spinaci e attivo sul rapporto tra spazio e suono, e il giovane e talentuoso danzatore Riccardo Crescente, capace di spaziare dal contemporaneo alla breakdance. A seguire, il dj set di Rokeya, artista londinese, performer e producer.
Sabato 24 ottobre le installazioni restano aperte (ore 10-13 e 16-20). Alle 11 il Magazzino Tabacchi ospita anche l'incontro "La tecnologia è femmina?", occasione per presentare TECH.NA, la rete di artiste e direttrici artistiche orientata allo sviluppo di pratiche performative con le tecnologie in una prospettiva di genere. Partecipano Simona Lisi; Ariella Vidach, coreografa e fondatrice della compagnia AiEP; Ilaria Nina Zedda, regista e direttrice artistica del festival "Le Meraviglie del Possibile"; Emma Cianchi, coreografa, curatrice e direttrice di "Immagina festival". Modera la docente e artista mediale Matilde De Feo. Tra il Magazzino Tabacchi e il Tempietto della Mole (ore 15-17) la sound artist Diana Lola Posani conduce il laboratorio di "Deep Listening". È dedicato alla pratica di ascolto consapevole ideata dalla compositrice americana Pauline Oliveros, che distingue il sentire, involontario, dall'ascoltare, volontario e selettivo. Diana Lola Posani è un'artista del suono, curatrice indipendente e facilitatrice di Deep Listening. In qualità di performer, ha esposto le sue opere al museo MADRE di Napoli, al MAO di Torino e all'Hangar Bicocca di Milano. Alle 17.30 Posani incontra il pubblico in un artist talk a cura di Simona Lisi. Sabato comincia anche Cinematica Kids, la sezione del festival dedicata a bambini e bambine, ragazzi e ragazze, con alcuni laboratori sul suono. Nella sede di Arcopolis agli Archi l'artista Charles Raszl, membro di spicco del gruppo Barbatuques, guida il workshop "Il ritmo del corpo attraverso la Body Music" (ore 15-17). È un percorso di body percussion in cui il corpo è il primo strumento musicale, tra percussioni, canto in cerchio e improvvisazione, con il repertorio tradizionale brasiliano. Al Museo Tattile Statale Omero (ore 18) Rodolfo Sacchettini presenta "Il teatro invisibile. Radiodrammi", un viaggio nell'ascolto del radiodramma e nel suo potere immaginifico. Sacchettini è un rinomato critico teatrale, saggista e docente, autore di quattro monografie sulla storia del radiodramma. Calze a rete, riso e coriandoli, e niente silenzio in sala. Alle 20.30 l'Auditorium della Mole diventa per una notte il castello del dottor Frank-N-Furter: arriva per la prima volta nelle Marche il rito collettivo più trasgressivo della storia del cinema, "The Rocky Horror Picture Show" in versione restaurata, interattiva e live. L'animazione dal vivo è a cura della compagnia siciliana Velvet Darkness, diretta da Andrea Alletto, che da anni anima le proiezioni del film in tutta Italia. Sotto lo schermo, gli attori rifanno in tempo reale scene, balli e canzoni, in un doppio spettacolo in cui pellicola e palco si rispecchiano. Il pubblico non sta a guardare: risponde alle battute dei personaggi, partecipa ai rituali di culto e si alza in piedi per il "Time Warp", il ballo che da cinquant'anni fa saltare le platee di tutto il mondo. Il travestimento non è obbligatorio, ma è caldamente consigliato. La serata è anche un omaggio a Tim Curry, scomparso lo scorso 25 agosto a 80 anni: l'indimenticabile Frank-N-Furter, attore e cantante dalla presenza ipnotica e dalla voce inconfondibile, che con quel ruolo ha trasformato un film in un fenomeno di culto lungo cinquant'anni. Ogni "Time Warp" ballato in sala sarà anche un saluto a lui. La giornata si chiude al Magazzino Tabacchi (ore 22.30) con "Mechanè", performance modulare per spazi non convenzionali tra danza e musica elettronica. Ne sono protagonisti Mariella Celia, danzatrice e coreografa campana dal raffinato talento, e Ivan Macera, sound artist e percussionista romano. Il titolo richiama la macchina del teatro greco che sollevava gli attori in scena: la performer attraversa un ambiente di strumenti elettromeccanici autocostruiti indossando una protesi scultorea.

Domenica 25 ottobre le installazioni sono ancora aperte alle visite (ore 10-13 e 16-20). Alle 11, al Magazzino Tabacchi, l'ingegnera del suono Maricetta Lombardo incontra il pubblico, a cura di Silvia Tarquini, editrice di Artdigiland. Lombardo ha vinto tre volte il David di Donatello per il miglior suono, con "Gomorra", "Dogman" e "Io capitano", tutti diretti da Matteo Garrone. Nell'Aula Didattica (ore 11-13) si tiene la seconda sessione del laboratorio di Deep Listening con Diana Lola Posani. Per Cinematica Kids la pedagogista Francesca Gallucci conduce ad Arcopolis "Ascoltare il paesaggio", laboratorio sonoro-musicale di due ore per bambini dai 6 agli 11 anni: si esce a cercare i suoni intorno a sé, si registrano e con quelli si costruisce un paesaggio sonoro. In Auditorium (ore 17) c'è la finale di Cinematica Videodance Competition, la call internazionale che dal 2015 raccoglie progetti di videodanza e che quest'anno ha come tema il rapporto tra suono e movimento. I film finalisti sono dodici, scelti tra più di 150 arrivati da ogni parte del mondo, con autori da Stati Uniti, Cina, Regno Unito, Svizzera, Paesi Bassi e Polonia. La serata prevede la visione dei film e la consegna dei premi della Giuria di qualità, del Pubblico e dell'Organizzazione. La presenta Stefania Di Paolo, fondatrice e curatrice della piattaforma digitale TalkwithDance. Tra gli ospiti ci sono alcuni autori dei film e un rappresentante della Giuria di qualità, lo scrittore e critico teatrale Enrico Pastore. Gli altri componenti della giuria sono due personalità d'eccellenza: Michele Abbondanza, danzatore e coreografo, e Donato Sansone, videoartista e filmmaker. Segue in Auditorium "Omaggio a Bob Wilson" (ore 19), in collaborazione con la Robert Wilson Foundation. Il festival ricorda il regista e artista americano a poco più di un anno dalla scomparsa con la proiezione del documentario "Einstein on the Beach: The Changing Image of Opera" di Mark Obenhaus. Il film mostra il lavoro di Wilson e del compositore Philip Glass sull'opera nata al Festival di Avignone nel 1976. Finale di serata al Magazzino Tabacchi (ore 21.30) con uno spettacolo sorprendente, "Dov'è più profondo". Progetto e coreografia sono di Irene Russolillo, pluripremiata danzatrice, vocalist e autrice, che lo interpreta insieme a Edoardo Sansonne|Kawabate, autore della creazione sonora. È uno spettacolo di corpo, suono e immagini in cui convivono narrazioni sovrapposte e canti spogliati da una provenienza unica, con il canto come luogo di condivisione tra le persone.
Il 30 e 31 ottobre Cinematica Festival si sposta a Osimo grazie alla collaborazione con il Comune di Osimo, Amat e Pallaksch. Venerdì 30 ottobre il Loop Live Club ospita "STAR" del giovane attore e autore Thomas Valerio, nell'ambito di "Le mezze stagioni di Invelle" curata da Pallaksch/Anomolo e Amat. STAR è un lavoro sul potere trasformativo della performance, che attiva dinamiche di proiezione e identificazione usando la grammatica del concerto rock. Si interroga su come i corpi possano partecipare alla creazione della realtà e su come il suono attivi dinamiche relazionali. Il lavoro è in bilico tra performance e concerto, con una partitura sonora dalla forte componente di improvvisazione. Segue un artist talk, in collaborazione con Amat e Pallaksch (ore 21).
Sabato 31 ottobre è il DANCE ME DAY, un'intera giornata che porta la danza in luoghi iconici della città, come il Teatro La Nuova Fenice e il Foro Boario. La mattina è dedicata al "Contemporary Technique & Partnering Workshop", laboratorio di tecnica contemporanea e partnering (peso condiviso, contrappeso, sollevamenti e cadute, con improvvisazione), in collaborazione con il festival Ritratti d'Artista di Ascoli Piceno. Lo conduce Shawn Fitzgerald Ahern, coreografo e regista americano, vincitore nel 2021 e nel 2024 del premio della Giuria di qualità della Cinematica Videodance Competition. Ahern è stato coreografo assistente di Damien Jalet, autore tra l'altro delle coreografie del pluripremiato film "Emilia Pérez". Dalle 19 alle 22 il Dance Me Day prosegue con una non stop di performance in vari spazi del teatro, in collaborazione con il Comune di Osimo e Amat, per far scoprire talenti della danza contemporanea in dialogo con le diverse sale, la Grande e il Ridotto. In programma: – Emanuele Travaini nella performance di teatro-danza "Simboli-camente"; – Carmine Di Pace nell'assolo "Ettore", con la trombettista Sofia Weck dal vivo; – Giacomo De Luca in "((MO)). Il corpo futuristico", performance che intreccia movimento, videoarte, luce, suono, spazio e pubblico. Il festival si chiude domenica 1° novembre al Teatro Sperimentale di Ancona con l'anteprima nazionale di "Soundness", di e con Simona Lisi e con Paolo F. Bragaglia, in collaborazione con la Società Amici della Musica "Guido Michelli" di Ancona. Il lavoro è una ricerca gestuale, vocale e musicale sulla relazione tra corpo e suono. Si avvale dei sistemi interattivi progettati dall'artista visivo Igor Imhoff, del light design di Pietro Cardarelli e dei costumi di Stefania Cempini. Produzione: Castadea e Associazione Ventottozerosei, con il sostegno di Amat e Inteatro Residenze Artistiche per RAM Residenze Artistiche Marchigiane. Segue un incontro con gli artisti a cura di Fabio Tiberi. L'immagine di Cinematica Festival 2026 è di Daniele Sigalot, artista concettuale romano noto per la sua ricerca incentrata sull'ironia, sul fallimento e sulla trasformazione dell'errore in arte.
Informazioni Sono a ingresso gratuito: – le installazioni; – il "Concerto fantastico" con il dj set di Rokeya; – la finale della Cinematica Videodance Competition; – il documentario su Wilson; – lo Sharing Training (iscrizioni a grapsharingmarche@gmail.com); – il laboratorio di Deep Listening (iscrizioni a cinematicafestival@gmail.com). Per gli eventi a pagamento la biglietteria è alla Mole Vanvitelliana, a cura di Amat, e apre un'ora prima degli eventi. La prevendita è su www.vivaticket.com o alla Casa Musicale Ancona, in corso Stamira 68.
Prezzi degli spettacoli: – "Steps & Swing": 5 euro, con biglietteria a cura di Ancona Jazz (stessi orari e stessa prevendita); – "Mechanè": 5 euro; – "Dov'è più profondo": 5 euro; – a Osimo, per il Dance Me Day, "Simboli-camente" ed "Ettore": 5 euro ciascuno; – "((MO))": 7 euro; – "Soundness": 15 euro.
Laboratori de "La danza che suona": – masterclass di solo jazz: 50 euro; – laboratorio di flamenco: 40 euro per entrambi i giorni; – laboratorio di tip tap: 40 euro per entrambi i giorni; – abbonamento ai tre laboratori: 100 euro. La tessera associativa Arci, valida un anno, è inclusa. Le iscrizioni si chiudono il 18 ottobre e si fanno scrivendo a cinematicafestival@gmail.com. Allo stesso indirizzo vanno inviate le iscrizioni al laboratorio di Shawn Fitzgerald Ahern a Osimo, di livello intermedio-avanzato. Per i laboratori di Cinematica Kids ad Arcopolis la prenotazione è obbligatoria, scrivendo ad associazionearcopolis@gmail.com, con tessera obbligatoria da 5 euro.
Alla Mole Vanvitelliana il food & beverage è a cura di Moroder e il bookshop di Fogola Ubik.

"Profondo", Irene Russolillo
"Profondo", Irene Russolillo
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